如果有一天，畫在紙上的樹，可以變成真的森林，該有多好。這可不是魔法，而是大陸藝術家徐冰自2005年起與美國聖地牙哥當代美術館、柏克萊大學美術館、太平洋影片資料庫及國際資源保護組織「Rare」共同策畫的「木林森計畫」。

對台灣民眾來說，徐冰的名字可能有些陌生。今年 58 歲的他與艾未未、張洹等都是目前大陸揚名國際的當代藝術家。文革期間，徐冰曾下鄉兩年，開始以自刻方塊文字，創造沒人看的懂的新漢字，成就後來的作品「天書」，1993年在威尼斯雙年展中展出，引起不少西方藝術評論家以後現代解構等理論研究討論，甚至收錄進美國世界藝術史教科書《藝術的過去與未來》與《古今藝術》中，奠定他的地位。1999年，徐冰因版畫與書法的成就，榮獲麥克亞瑟獎天才獎（Genius Award）的得主。現任大陸中央美術學院副院長。

徐冰曾定位自己為入世藝術家，期許作品雅俗共賞，創作不限媒材，而且擅長拆解與重組符號，以他去年帶來的「地書」為例，將現代生活出現的各種符號，例如廁所、交通標示與MSN表情符號等組成文字，甚至自創英文方塊字，每個字，單看霧煞煞，但從筆畫部首一個一個拆解來看，都別有意含，讀起來，趣味橫生。

木林森計畫：交流藝術，也回饋環境

2005年，徐冰投入木林森計畫，親赴肯亞、巴西、中國南部與香港等地，教授小朋友畫樹，一方面交流藝術的可能，另一方面，畫作藉由網路拍賣募得的資金，回饋到地方基金會用以植樹，推動環境意識，產生永續的迴圈。

徐冰也因為肯亞的木林森計畫，重新省思當代藝術的核心價值，計畫結束後，極其慎重的臨摹肯亞孩子的畫作，並將一路以來的體思放在官網上與讀者分享，令人動容。

「設計的核心是什麼？比如，孩子們畫的樹上的裝飾，這類特別的形式感，是設計所追求的。但實際上，這些孩子對當代設計全然不知，可是他們卻直接穿透到當代設計的核心命題之中。也許他們的思維管道，是一個好的設計的出處吧，孩子有孩子的方法和依據，正是成人缺失的。」他寫道。

「任何藝術作品，都沒有樹偉大！」

而今，木林森計畫來到因莫拉克風災受創的屏東三地門，徐冰於本月8日第一次踏入三地國小。他坦言不熟悉當地排灣族與魯凱族的地方文化，但十分感佩原住民等少數族群尊重與敬畏自然的關係，他認為，「藝術比起自然，都是小事，任何一件藝術作品，都沒有一棵樹偉大！因為每棵樹都長得不一樣。」

當天下午，徐冰耐心陪伴40名平均年齡不到十歲的「森林戰士」畫樹，小朋友擔心畫錯了，他在旁正向引導，鼓勵他們畫出自己獨一無二的樹，不時雀躍與他在中央美術學院的研究生分享小朋友的天份。徐冰觀察，小孩看世界的眼睛特別乾淨。

徐冰在三地國小的兩場教學活動結束後，小朋友的樹木圖畫將在上網拍賣，邀集民眾捐款。徐冰也將首次與台灣新媒體藝術家黃心健合作，藉科技將樹林生長情況轉化為音樂，透過手機App程式就可觀察樹木成長過程。

策展人楊心一表示，「木林森計畫：台灣」在屏東三地門只是第一步，第二步則是活動當天近十位經過甄選的種子教師。他們自費食宿與交通費前往培訓，未來將在台灣各地延續木林森的教學計畫；主辦單位陸續也會向全台6至12歲學童的徵件，明年春天於歷史博物館展出。

不過，當天有種子教師反應，可能受限於時間，培訓工作內容較不明確，而小孩畫樹的活動無法因地制宜帶出這片土地蘊養獨有的文化，也頗為可惜。看來，立意良善、作法創新的木林森計畫在台灣未來將如何實踐，乃至於擴大效應，遍地開花，不僅考驗主辦單位，也讓人期待。

（照片提供∕Discovery亞太電視網、木林森計畫台灣執行團隊）